Les débuts de Wham! (1981-1983)

En 1981, George Panayiotou a dix-huit ans. Il travaille comme disc-jockey dans un restaurant, puis comme employé dans un cinéma. Andrew Ridgeley est au chômage. Pendant leur temps libre, les deux jeunes hommes écrivent des chansons. Dans un transport en commun, George Panayiotou imagine un morceau qu'il intitule Careless Whisper^,. Des années plus tard, le chanteur anglais se rappelle encore comment cette chanson a été écrite : « Je me souviens que j'ai composé Careless Whisper en allant travailler (j'étais DJ au restaurant Bel Air). J'ai toujours écrit dans des autobus, des trains et des voitures. [?] Pour Careless Whisper, je me rappelle exactement quand j'en ai eu l'idée et à quel endroit j'ai pensé à la partie de saxo. » Au restaurant où il est DJ, George Panayiotou teste son titre auprès du public, qui semble bien l'accueillir. George Panayiotou et Andrew Ridgeley constituent alors une maquette de leurs compositions et y incluent Careless Whisper, ainsi que Wham Rap!, Club Tropicana et Come On. Comme au temps de The Executive, George Panayiotou et Andrew Ridgeley soumettent leur maquette à des maisons de disques, en prenant le nom de « Wham! », le titre de l'une de leurs chansons^,. Mark Dean, le responsable du label indépendant Innervision Records, distribué par CBS Records, écoute la maquette et offre un contrat à Wham!. George Panayiotou et Andrew Ridgeley le signent sans hésiter le 24 mars 1982. Trois mois plus tard, ils sortent leur premier single : Wham Rap! (Enjoy What You Do). Dans cette chanson, le groupe évoque notamment le chômage des jeunes dans l'Angleterre de Margaret Thatcher. C'est à cette période que George Panayiotou décide de changer son nom de famille pour s'appeler George Michael. Le jeune artiste se produit dans des discothèques avec Andrew Ridgeley, Shirlie Holliman et Amanda Washburn, plus tard remplacée par Dee C. Lee. En septembre 1982, Wham! sort un deuxième single intitulé Young Guns (Go for It). Grâce à son passage dans l'émission de télévision de BBC One Top of the Pops le 4 novembre 1982, le groupe réussit à placer Young Guns (Go for It) à la 3^e place du hit-parade anglais^,. Après ce succès, Wham! sort un troisième single composé par George Michael, intitulé Bad Boys. La chanson se classe n^o 2 en Grande-Bretagne et entre dans le hit-parade américain. George Michael et Andrew Ridgeley apparaissent dans le clip de la chanson habillés en « mauvais garçons ». Quelques années plus tard, George Michael déclare qu'« il y avait un côté très blagueur dans [ses] premiers titres. » En juillet 1983, le premier album de Wham! est en préparation et le groupe sort son quatrième single : Club Tropicana. Le groupe semble aborder des sujets plus légers et tourne son clip sur les plages d'Ibiza. Club Tropicana se vend à 400 000 exemplaires et fait connaître Wham! en France^,. À la même période, Wham! sort son premier album : Fantastic. Il est produit par Steve Brown, Bob Carter et George Michael. Fantastic se hisse à la première place du UK Albums Chart pendant deux semaines et arrive à la 83^e place du Billboard 200 aux États-Unis^,. Don Shewey du magazine Rolling Stone donne un avis contrasté sur l'album. Toutefois, il apprécie le titre Nothing Looks the Same in the Light, qui lui fait penser à un air des Bee Gees et sur lequel George Michael joue de tous les instruments. Après la sortie de leur album pendant l'été 1983, les membres de Wham! entament leur première tournée en Angleterre. À la fin de l'année 1983, CBS Records ne renouvelle pas le contrat de Wham! avec Innervision et fait signer le groupe chez le label Epic. Au même moment, la chanteuse et danseuse Dee C. Lee quitte le groupe et Pepsi Demacque la remplace. Wham! s'apprête bientôt à confirmer son succès.

Le succès de Wham! (1984-1985)

En 1984, George Michael écrit une nouvelle chanson qui s'intitule Wake Me Up Before You Go-Go. Au mois de mai, elle sort en single et fait connaître le groupe Wham! internationalement. En effet, la chanson se classe en bonne position dans les hit-parades en Allemagne, au Canada, aux États-Unis, en Norvège ou encore en Australie^,,. Au Royaume-Uni, elle est n^o 1 pendant deux semaines. Les sonorités dance-pop et parfois soul de Wake Me Up Before You Go-Go font penser à la musique du label Motown^,. D'ailleurs, George Michael se dit influencé par la musique soul, particulièrement par celle de Marvin Gaye. Le clip de Wake Me Up Before You Go-Go amplifie la célébrité de Wham!. Dans ce clip, les membres du groupe dansent sur une scène de concert en shorts fluorescents et portent des tee-shirts blancs avec l'inscription « Choose Life ». En 2016, un journaliste du Monde constate que « dans une Grande-Bretagne, marquée par la noirceur post-punk, Wham! symbolise une jeunesse cherchant à s'échapper dans des danses plus colorées. » Avec Wake Me Up Before You Go-Go, Wham! parvient à tirer son épingle du jeu et rivalise avec les autres groupes de pop anglais de l'époque : Duran Duran, Culture Club et Frankie Goes to Hollywood.

Mais George Michael commence à prendre une certaine indépendance par rapport à Wham!. Au cours de l'été 1984, George Michael part seul à Miami pour tourner le clip de Careless Whisper, la chanson qu'il a coécrit avec Andrew Ridgeley en 1981. Careless Whisper sort d'ailleurs comme un single de George Michael, et non comme un disque de Wham!. La ballade de George Michael se vend à 1 million d'exemplaires au Royaume-Uni. Le 16 mars 1985, le jeune chanteur interprète Careless Whisper sur le plateau de l'émission française Champs-Élysées, présentée par Michel Drucker. À la même époque, George Michael affirme encore son indépendance en composant et en produisant la chanson Turn to Gold pour son ami d'enfance David Mortimer-Austin. Il participe aussi aux chœurs de la chanson The Last Kiss de David Cassidy. Mais les membres de Wham! ne sont pas en train de se séparer. En octobre 1984, le groupe sort son deuxième album, Make It Big, et connaît un succès public mondial. Wham! a enregistré cet album au studio Miraval, dans le Var, en France. Pour promouvoir Make It Big, le groupe sort le single Freedom, puis Everything She Wants, deux titres écrits et produits par George Michael. Après leur tournée américaine, Wham! a l'opportunité de jouer en Chine. En avril 1985, Wham! donne un concert à Pékin et à Canton et devient le premier groupe occidental à se produire dans la Chine communiste. Le réalisateur Lindsay Anderson a filmé le groupe dans le pays et en a fait un documentaire intitulé Wham! in China: Foreign Skies. À Noël 1985, Wham! sort la chanson Last Christmas, qui n'est pas présente sur son nouvel album et qui est un succès commercial^,. Un an auparavant, Wham! avait déjà participé à un chant de Noël en intervenant sur la chanson Do They Know It's Christmas? du collectif Band Aid, créé par Bob Geldof afin de récolter des fonds pour la famine en Éthiopie. En juillet 1985, Wham! participe au concert caritatif Live Aid et interprète Don't Let the Sun Go Down on Me aux côtés d'Elton John. En janvier 1985, George Michael avait déjà collaboré avec Elton John en dehors de Wham!. Il avait participé aux chœurs des chansons Nikita et Wram Her Up pour l'album Ice on Fire. Ainsi, même si George Michael est toujours membre de Wham!, il a déjà entamé plusieurs collaborations artistiques en solitaire. La séparation du groupe s'annonce imminente.

La séparation de Wham! (1985-1986)

L'année 1985 est fructueuse pour Wham! : le groupe gagne le prix du meilleur groupe britannique aux Brit Awards. Mais George Michael, qui a remporté le prix Ivor Novello du meilleur compositeur cette année-là, souhaite véritablement mener une carrière en soliste^,. « Je ne veux pas que Wham! devienne un mensonge », déclare George Michael à cette période. En novembre 1985, alors que Wham! sort le single I'm Your Man qui se classe 1^er au Royaume-Uni, le groupe décide de se séparer^,. Wham! prépare alors son concert d'adieu et la sortie de son dernier album. George Michael veut être perfectionniste : « Je voulais bien terminer [?] J'en arrivai à la conclusion que la meilleure preuve à donner au public était un très bon disque et un excellent concert. » Avant la sortie du dernier album de Wham!, George Michael sort en avril 1986 un deuxième single en solitaire : A Different Corner. Cette chanson, beaucoup plus épurée que Careless Whisper, se classe en première position du hit-parade anglais pendant trois semaines. En juin 1986, Wham! sort au Royaume-Uni son dernier album intitulé The Final. Il rassemble des titres inédits, comme The Edge of Heaven, avec des anciens singles du groupe. En juillet 1986, Wham! sort son album outre-Manche sous le titre Music from the Edge of Heaven. Il ne contient cette fois que les nouveaux titres du groupe. Dans sa critique de l'album, David Fricke de Rolling Stone écrit que « George Michael est définitivement prêt à devenir le nouveau Elton John des années 1980. » Le 28 juin 1986, Wham! donne son dernier concert au stade de Wembley, à Londres, devant 72 000 spectateurs. George Michael, Andrew Ridgeley, Shirlie Holliman et Pepsi Demacque sont réunis sur scène pour la dernière fois. Elton John et Simon Le Bon se produisent avec eux. Quand le groupe se sépare, Andrew Ridgeley se lance dans la compétition automobile. Pepsi et Shirlie forment un duo et remportent un succès avec la chanson Heartache^,. En janvier 1987, George Michael s'affirme désormais comme un chanteur à part entière. Il chante I Knew You Were Waiting (For Me) avec Aretha Franklin et sa carrière est propulsée. En effet, le titre est n^o 1 au Royaume-Uni et aux États-Unis et George Michael reçoit un Grammy Award pour sa performance en duo^,. La carrière en solo de l'artiste est lancée.

Faith : le succès international de George Michael (1987-1989)

En 1987, George Michael veut donner plus de crédibilité à sa carrière d'artiste et prépare un projet ambitieux. Il déclare vouloir en finir avec son image de « minet sans cervelle » que certains journaux lui attribuent depuis Wham!. En juin 1987, George Michael sort un single intitulé I Want Your Sex et gagne en notoriété. Les paroles sont très explicites, presque provocatrices, mais George Michael n'invite pas à la débauche. Au contraire, la chanson prône la monogamie et la fidelité en amour^,. I Want Your Sex ressemble sur ce point à la chanson Kiss de Prince ou à Sexual Healing de Marvin Gaye. Le titre de George Michael se fait surtout remarquer pour son clip suggestif, où le chanteur apparaît notamment avec Kathy Jeung dans un lit^,,. Au Royaume-Uni, la BBC censure le clip, tandis qu'aux États-Unis, MTV n'en diffuse qu'une partie. Mais la même année, le réalisateur Tony Scott n'hésite pas à ajouter I Want Your Sex dans une scène du Flic de Beverly Hills 2. La chanson de George Michael devient ensuite un tube : elle se classe troisième dans le hit-parade anglais et même deuxième aux États-Unis^,. Avec I Want Your Sex, George Michael réussit à s'imposer dans le monde musical. Le 30 octobre 1987, le chanteur sort son premier album : Faith. Toutes les chansons sont composées par George Michael, hormis Look at Your Hands qui est coécrite avec son ami David Austin. Dans ses titres, qui parlent majoritairement d'amour, George Michael explore différents genres musicaux. Faith est un morceau rock, Father Figure contient des airs orientaux, la mélodie de One More Try est proche du gospel, Kissing a Fool est une ballade jazz et enfin, Hard Day est une chanson de synthpop, influencée par Sign o' the Times de Prince^,. Au Royaume-Uni et en France, tous les singles entrent dans le hit-parade, ce qui contribue au succès de l'album^,. Aux États-Unis, Faith, Father Figure, One More Try et Monkey sont classés n^o 1 aux côtés des titres de Michael Jackson et de Madonna. Depuis sa sortie en 1987, l'album Faith s'est vendu à 25 millions d'exemplaires^,. En 2012, le magazine Rolling Stone le classe à la 472^e place des 500 meilleurs albums de tous les temps. Faith est définitivement l'album qui a fait de George Michael une star internationale.

En 1988, le chanteur accroît sa célébrité en entamant une tournée mondiale intitulée Faith World Tour. George Michael donne ses premiers concerts en février au Japon et se produit une dernière fois en octobre en Floride. La star anglaise est aussi passée dans des salles de concerts françaises, à Paris et à Fréjus^,. Le 11 juin 1988, George Michael participe également à un grand concert donné à Londres à l'occasion des 70 ans de Nelson Mandela. Le chanteur reprend trois chansons sur scène : Village Ghetto Land de Stevie Wonder, If You Were My Woman de Gladys Knight et Sexual Healing de Marvin Gaye. À la fin de l'année 1988, George Michael annule la fin de sa tournée à cause d'un kyste à la gorge. Mais cela n'empêche pas le chanteur d'être récompensé par plusieurs prix en 1989. Tout d'abord, George Michael reçoit de nouveau le prix Ivor Novello du meilleur compositeur et Faith le prix de la chanson internationale de l'année. Le chanteur est ensuite honoré du MTV Video Vanguard Award pour tous les clips des singles de Faith. George Michael est également récompensé par trois American Music Awards, dont le prix du meilleur artiste masculin pop-rock et du meilleur artiste masculin soul et R&B. Aux Grammy Awards, Faith est élu meilleur album de l'année 1988. Certains artistes noirs comme Gladys Knight ou le groupe Public Enemy pensent qu'il est injuste qu'un chanteur blanc gagne à la place de Bobby Brown ou de Michael Jackson^,. Néanmoins, George Michael a réussi à s'imposer comme un artiste populaire et international.

Un artiste en quête de liberté (1990-1995)

Listen Without Prejudice, Vol. 1 : un album émancipateur

George Michael ne se contente pas du succès de Faith. Dès le début de l'année 1990, il se remet au travail et compose de nouvelles chansons. Un album en deux volumes est alors envisagé. Listen Without Prejudice, Volume 1 sort en septembre 1990 sous le label Epic. George Michael explique le choix de ce titre par le fait que la musique, de façon générale, doit être écoutée sans préjugé racial^,. Le chanteur ne souhaite faire aucune promotion pour son nouvel album. Il veut laisser de côté son statut de star pour n'être reconnu que pour sa musique^,. Cependant, George Michael accepte de donner quelques interviews, notamment à Melvyn Bragg, qui réalise un documentaire sur le chanteur avec Alan Benson pour BBC et CBS. À la même période, George Michael coécrit avec Tony Parsons son autobiographie, qui s'intitule Bare^,. Mais George Michael ne veut pas jouer avec sa célébrité. Il n'apparaît pas sur la pochette de son nouvel album Listen Without Prejudice, Vol. 1, qui est illustré par la photographie Crowd at Coney Island prise par Weegee en 1940^,. George Michael ne se met pas non plus en scène dans les clips de ses singles Praying for Time et Freedom! '90, qui est réalisé par David Fincher et qui rassemble les mannequins Linda Evangelista, Naomi Campbell, Christy Turlington, Cindy Crawford et Tatjana Patitz^,. Par ailleurs, les chansons de Listen Without Prejudice, Vol. 1 sont différentes, parfois plus engagées, que celles de l'album Faith. Praying for Time est une chanson sobre sur l'indifférence face à la misère, qui peut rappeler certaines ballades de John Lennon^,. Elle se classe n^o 1 au hit-parade américain. Mother's Pride évoque le départ d'un enfant à la guerre. Cowboys and Angels est un morceau jazz, accompagné par le saxophoniste anglais Andy Hamilton. George Michael reprend également, avec une certaine gravité dans sa voix, They Won't Go When I Go de Stevie Wonder. Listen Without Prejudice, Vol. 1 contient aussi des titres à la guitare, presque folk, comme Something to Save, Waiting for That Day, Heal the Pain et Waiting (Reprise). Enfin, avec Freedom! '90 et Soul Free, George Michael signe deux chansons soul. James Hunter de Rolling Stone pense que dans les paroles de la chanson Freedom! '90, George Michael se montre « prêt à échanger à tout prix ses lunettes de soleil d'idole de la pop pour une reconnaissance dans le rock & roll. » En effet, George Michael veut rompre avec son image de star et être libre^,. Frank Sinatra lui écrit alors une lettre ouverte dans le Los Angeles Times et lui dit de ne pas gâcher son talent en refusant la célébrité. Mais George Michael exerce pleinement sa liberté sur scène, pendant sa tournée intitulée Cover to Cover, où il interprète très peu de titres de son nouvel album. Pendant les concerts qu'il donne dans le monde en 1991, George Michael reprend notamment Fame de David Bowie, Back to Life (However Do You Want Me) de Soul II Soul, Ain't No Stoppin' Us Now de McFadden & Whitehead et fait un medley de Killer d'Adamski et Seal avec Papa Was a Rollin' Stone des Temptations^,. Le 23 mars 1991, Elton John rejoint George Michael sur la scène du stade de Wembley, à Londres, pour interpréter ensemble Don't Let the Sun Go Down on Me, un titre qu'ils avaient déjà repris en 1985^,. La chanson sort en single en 1991 et se classe première dans de nombreux pays. George Michael et Elton John donnent un demi-million de dollars de recettes à la recherche contre le sida^,. Pendant la tournée Cover to Cover, George Michael reprend un autre titre d'Elton John intitulé Tonight, qui est enregistré pour l'album Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John & Bernie Taupin qui rend hommage à Elton John et à son compositeur Bernie Taupin. Au cours de sa tournée, George Michael chante également des tubes de Wham!. Le 25 et 27 janvier 1991, le chanteur se produit au festival Rock in Rio au Brésil et invite Andrew Ridgeley sur scène pour reprendre I'm Your Man^,. Un an auparavant, George Michael aide son ami pour son come-back musical. En effet, Andrew Ridgeley sort un album intitulé Son of Albert et George Michael intervient sur les chœurs de la chanson Red Dress^,. En février 1991, Listen Without Prejudice, Vol. 1 gagne le prix du meilleur album britannique aux Brit Awards. Même si cet album se hisse à la première place du hit-parade anglais pendant une semaine et à la deuxième place du Billboard 200 aux États-Unis, Listen Without Prejudice, Vol. 1 n'obtient pas le même succès commercial que Faith^,,. En effet, Listen Without Prejudice, Vol. 1 s'est vendu à 7 millions d'exemplaires. Dès lors, les relations entre George Michael et sa maison de disque CBS Records se détériorent^,.

George Michael contre Sony : un artiste face à l'industrie musicale

Le conflit entre George Michael et sa maison de disque s'amplifie quand CBS Records est racheté par la compagnie japonaise Sony en 1988 et devient Sony Music Entertainment en 1991. En effet, George Michael est déçu par la façon dont Sony gère sa carrière et ses droits d'auteurs et le chanteur souhaite mettre fin à son contrat Mais les responsables de Sony ont l'intention d'obliger George Michael à honorer son contrat, que le chanteur a signé en 1982. Sony accuse en retour George Michael d'être responsable des faibles ventes de Listen Without Prejudice, Vol. 1, car l'artiste a refusé d'en assurer la promotion. Le 30 octobre 1992, George Michael assigne Sony devant la Haute Cour de justice de Londres. En juin 1994, le juge Jonathan Parker ne considère pas le contrat du chanteur défavorable et donne raison à Sony^,. En août 1994, George Michael et son avocat Tony Russell font appel du jugement. Mais entre 1994 et 1995, George Michael trouve un accord avec Sony et arrête la procédure judiciaire^,. Le chanteur signe un contrat américain chez DreamWorks, récemment créé par David Geffen, Jeffrey Katzenberg et Steven Spielberg, et un contrat pour les autres pays avec Virgin Records^,. Néanmoins, Sony Music détient toujours un pourcentage sur les ventes des prochains albums de George Michael et réclame la sortie d'une compilation des anciennes chansons de l'artiste, dont la compagnie possède encore les droits^,. Entre 1995 et 1996, Prince est lui aussi en désaccord avec sa maison de disque Warner Bros. Records et se considère comme « esclave » des majors^,

Un chanteur engagé dans la lutte contre le sida

Pendant cette période de procès avec Sony, entre 1992 et 1995, George Michael ne trouve plus l'énergie pour poursuivre l'écriture du deuxième volume de Listen Without Prejudice, qui n'existera pas^,. Cependant, George Michael participe à plusieurs projets musicaux et caritatifs au cours de cette période. Le 24 novembre 1991, le chanteur anglais Freddie Mercury meurt du sida. Le 20 avril 1992, les membres de son groupe Queen organisent un concert à sa mémoire et invitent plusieurs artistes, dont George Michael. Devant les 72 000 spectateurs du stade de Wembley, George Michael et Queen reprennent trois chansons de Freddie Mercury : '39, These Are the Days of Our Lives accompagnés de Lisa Stansfield et Somebody to Love. En 1993, un EP intitulé Five Live regroupe deux chansons interprétées par George Michael et Queen lors du concert hommage à Freddie Mercury : Somebody to Love et These Are the Days of Our Lives avec Lisa Stansfield. Five Live contient également trois autres performances lives de George Michael, enregistrées pendant sa tournée Cover to Cover : Killer, Papa Was a Rollin' Stone et Calling You de Jevetta Steele. Les bénéfices de cet EP sont reversés à la fondation Mercury Phoenix Trust, qui aide les victimes du sida. Five Live se classe n^o 1 au hit-parade anglais pendant trois semaines. En 1992, George Michael participe à un autre projet caritatif, celui de la Red Hot Organization qui lutte contre le sida à travers la musique. L'organisation fait appel à George Michael pour participer à un album dance intitulé Red Hot + Dance. Trois morceaux du chanteur anglais, aux sonorités funk voire electro, sont inclus dans cet album : Too Funky, Do You Really Want to Know et Happy. Too Funky sort en single, avec le titre Crazyman Dance en face B, et se classe quatrième au hit-parade anglais en avril 1992 et dixième au hit-parade américain en août 1992^,. Le styliste Thierry Mugler réalise le clip de Too Funky et met en scène les mannequins et actrices Linda Evangelista, Shana Zadrick, Eva Herzigova, Nadja Auermann, Emma Sjöberg, Estelle Lefébure, Tyra Banks et Rossy de Palma. Si le clip évoque celui de Freedom! '90, Thierry Mugler « a voulu montrer [avec Too Funky] l'opposition entre le paradis des podiums et l'enfer des coulisses », écrit le journaliste Anthony Vincent en 2015. George Michael apparaît furtivement dans le clip de Too Funky dans le rôle d'un cameraman. En 1996, George Michael collabore de nouveau avec la Red Hot Organization pour l'album Red Hot + Rio, dont les bénéfices sont reversés aux victimes du sida en Amérique latine. Cette fois, George Michael enregistre le titre Desafinado avec la chanteuse brésilienne Astrud Gilberto. George Michael a participé à de nombreux concerts caritatifs au profit de la lutte contre le sida. En octobre 1992, le chanteur intervient sur la scène du Madison Square Garden, à New York, pour The Elizabeth Taylor AIDS Foundation. En décembre 1993, George Michael fait partie des organisateurs du Concert of Hope pour la journée mondiale de lutte contre le sida, à Londres. Enfin, en 1995, George Michael et Elton John reprennent Don't Let the Sun Go Down on Me pour le concert de charité Commitment to Life à Los Angeles.

Une période difficile (1996-2000)

Older : George Michael en pleine maturité

Après l'expérience de Listen Without Prejudice, Vol. 1 et son procès contre Sony Music, George Michael entre dans une période de maturité artistique et individuelle. Pendant sa tournée à Rio en 1991, George Michael rencontre le Brésilien Anselmo Feleppa qui devient son compagnon. Anselmo Feleppa meurt des complications du sida le 26 mars 1993. Un an plus tard, George Michael compose une nouvelle chanson directement inspirée par le deuil de son ami : elle s'intitule Jesus to a Child. Les paroles de ce morceau évoquent la perte d'un être aimé, qui était aussi attentionné que Jésus-Christ avec les enfants. Cette référence est issue des Évangiles. Bien avant que Jesus to a Child ne sorte en single, George Michael interprète pour la première fois cette chanson le 24 novembre 1994, lors de la première édition des MTV Europe Music Awards à la porte de Brandebourg de Berlin^,. Jesus to a Child ne sort en single qu'en janvier 1996, le temps que George Michael signe un nouveau contrat chez Virgin et DreamWorks. Le single atteint la première place du hit-parade anglais pendant une semaine. Il se hisse également à la septième place du hit-parade américain et se vend à plus de 100 000 exemplaire en France^,. Une partie des bénéfices de Jesus to a Child a été reversée à Childline, un centre d'écoute qui aide les adolescents du Royaume-Uni. En mai 1996, George Michael sort sont troisième album intitulé Older, qui signifie « plus vieux », « plus âgé ». Cet album, qui marque une étape de maturité pour le chanteur, est dédié à deux brésiliens : Anselmo Feleppa et Antônio Carlos Jobim. Le premier, ancien compagnon de George Michael, a inspiré les paroles mélancoliques de Jesus to a Child et de You Have Been Loved. Le second, chanteur de bossa nova mort un an après Anselmo Feleppa, a pu influencer la tonalité jazz de l'album Older. En effet, la plupart des chansons de ce disque comme Older, Spinning the Wheel, To Be Forgiven et Move On sont des morceaux jazz sophistiqués. The Strangest Thing est un morceau plus électronique, devenu presque house suite à un remix en 1997. Fastlove et Star People sont deux chansons soul et R&B. Fastlove contient d'ailleurs un sample de Forget Me Nots de Patrice Rushen. George Michael joue de plusieurs instruments sur son album, dont il a lui-même signé les arrangements. Toutes les chansons ont été écrites par George Michael, hormis Spinning the Wheel, coécrite avec Jon Douglas, et You Have Been Loved, avec David Austin. Older est coproduit par Ægean, une société de production créée par George Michael avec son cousin Andros Georgiou. En 1987, George Michael collabore déjà avec son cousin en reprenant Jive Talkin' des Bee Gees pour son projet de groupe Boogie Box High. En 1997, George Michael produit la ballade Waltz Away Dreaming de Toby Bourke sous son label Ægean et chante en duo avec Toby Bourke sur ce titre. En 1996, George Michael produit et enregistre plusieurs chansons pour les faces B des singles de Older. « Sur le plan artistique, maintenant, je produis davantage ; je vais m'occuper des faces B et sortir tous les EP possibles des prochains singles d'Older pour que le public ait constamment de nouvelles chansons », déclare le chanteur. Ainsi, en face B de The Spinning the Wheel E.P. on trouve les titres You Know That I Want To, Safe et un remix de Spinning the Wheel. En face B du single Older, le chanteur inclut une reprise de I Can't Make You Love Me de Bonnie Raitt^,. À la fin de l'année 1997, George Michael sort une édition limitée de Older intitulée Older & Upper. Elle inclut les faces B de The Spinning The Wheel E.P., ainsi que des nouvelles versions de Star People et The Strangest Thing et une deuxième partie de Fastlove.

Même si George Michael se consacre totalement à l'enregistrement et à la production de sa musique, il accepte de donner quelques interviews, dont une au journaliste français Éric Jean-Jean. George Michael accepte également de donner une interview moins conventionnelle au magazine The Big Issue, qui est vendu dans la rue par des sans-abri. En 1996, l'album Older s'est vendu à plus de 6 millions d'exemplaires. La même année, aux MTV Europe Music Awards, George Michael interprète Star People et remporte le prix du meilleur chanteur masculin. En 1997, George Michael gagne pour la troisième fois le prix Ivor Novello du meilleur compositeur. Pour promouvoir Older, George Michael se produit le 8 octobre 1996 dans la Broadcasting House de BBC Radio 1. Le 11 octobre 1996, George Michael réorchestre les titres de son nouvel album, ainsi que des anciennes chansons, à l'occasion d'un concert acoustique enregistré au 3 Mills Studios de Londres pour l'émission MTV Unplugged. Certains titres chantés pendant ce concert sont insérés dans The You Have Been Loved E.P. et dans le single de Star People '97^,. Lesley, la mère du chanteur, est présente dans l'assistance pendant l'enregistrement de cette émission. Peu de temps après, en février 1997, elle meurt d'un cancer de la peau. George Michael sombre alors dans une dépression et arrête la promotion de son album. À la même période, il ne vient pas recevoir le Brit Award du meilleur artiste masculin des mains d'Elton John. Le 31 août 1997, George Michael est de nouveau endeuillé par la mort de Diana Spencer, avec qui il était proche. Le chanteur est présent lors de ses funérailles à l'abbaye de Westminster, aux côtés d'Elton John. Alors que George Michael a essayé de se libérer par la création musicale, il se renferme sur lui-même à la suite de ces deux décès.

« Let's go outside » : l'homosexualité de George Michael au grand jour

En 1996, George Michael dédie son album Older à Anselmo Feleppa et considère alors avoir publiquement révélé son homosexualité, sans passer par la presse. « Lorsque j'ai écrit et dédié cet album pour lui [Anselmo], je pensais avoir annoncé mon coming out à mes fans, et je ne faisais pas attention aux gens qui n'étaient pas intéressés par ma musique », indique George Michael lors d'une interview. Au moment de la mort d'Anselmo Feleppa, George Michael annonce également à ses parents son homosexualité. Mais en 1998, le chanteur est contraint d'annoncer officiellement son orientation sexuelle. En effet, le 7 avril 1998, George Michael fait du cottaging dans le Will Rogers Memorial Park de Beverly Hills, en Californie. Ce mot argotique anglais signifie que George Michael cherche à avoir une relation homosexuelle dans les toilettes publics du parc. Mais le même jour, l'officier de police américain Marcelo Rodriguez et son coéquipier patrouillent en civil dans le parc pour intercepter ces actes d'exhibitionnisme, dont certaines personnes se sont plaintes^,. Marcelo Rodriguez prend George Michael sur le fait et l'arrête pour atteinte à la pudeur dans un lieu public. Il est libéré le soir même, après le paiement d'une caution de 500 dollars. En décembre 1998, dans le talk show anglais de Michael Parkinson, George Michael revient sur ses agissements et explique qu'« [il] n'étai[t] pas dans le meilleur état d'esprit » et que « c'était irresponsable de faire ça. » La presse internationale relaie cet événement et contraint George Michael à un outing public. Autrement dit, le chanteur déclare publiquement qu'il est homosexuel, alors qu'il n'avait pas l'intention de l'annoncer dans la presse. « Je ne sais pas si je l'aurais un jour dévoilé aux journalistes », déclare George Michael. Quelques années plus tard, Elton John remarque, avec ironie, qu'« une pissotière n’est pas le meilleur endroit pour faire son coming out. » Mais cette expérience a finalement libéré George Michael, qui n'a pas toujours été sûr de sa sexualité pendant sa jeunesse. « Grâce à ma mésaventure, je me suis rendu compte que, au fond, ma différence était ma principale qualité », explique-t-il au magazine français Télérama en 2004. À la fin de l'année 1998, George Michael, pour qui l'homosexualité n'est pas honteuse, compose une chanson sur son exhibition et sur son arrestation, intitulée Outside. Ce morceau funk est surtout une invitation à vivre son amour librement et en plein jour. Dans le clip d'Outside, George Michael parodie son arrestation par la police : on y voit des toilettes se transformer en piste de disco et le chanteur danser en tenue de policier. En 1999 et 2002, George Michael est poursuivi en justice pour diffamation par Marcelo Rodriguez, l'officier de policer qui l'a arrêté. La United States District Court de Californie déboute à chaque fois la demande de Marcelo Rodriguez. En 1998, le single Outside est n^o 2 en Angleterre pendant deux semaines et atteint la vingt-sixième place du hit-parade français pendant une semaine^,.

Succès commerciaux et échec critique de Songs from the Last Century

Avec Outside, George Michael renoue avec le succès. En 1998, la sortie de la compilation Ladies and Gentlemen: The Best of George Michael confirme définitivement la popularité du chanteur. En effet, ce double album, dédié entièrement à sa mère, se vend à 9 millions d'exemplaires dans le monde. Il reste huit semaines en tête du hit-parade anglais. Ladies and Gentlemen: The Best of George Michael est distribué par Sony Music, qui possède encore les droits des anciennes chansons de l'artiste. La compilation rassemble des tubes de George Michael, ainsi que des titres moins connus comme A Moment with You et Fantasy, qui était la face B du single Freedom! '90. George Michael inclut également une reprise de As de Stevie Wonder, chantée en duo avec Mary J. Blige. Sortie en single en 1999, As se classe 27^e au hit-parade français. Ce n'est pas la première chanson de Stevie Wonder que George Michael reprend. En 1985, le chanteur anglais chante en duo avec la star américaine Love's in Need of Love Today sur la scène de l'Apollo Theater de New York. En 1997, George Michael et Stevie Wonder se retrouvent de nouveau à Los Angeles pour interpréter Living for the City. Enfin, en 1991, George Michael inclut une version de I Believe (When I Fall in Love It Will Be Forever) sur la face B de Don't Let the Sun Go Down on Me.

Peu avant Noël 1999, George Michael sort un quatrième album intitulé Songs from the Last Century. Produit par le chanteur et Phil Ramone pour le label Virgin-DreamWorks, il s'agit d'un album de reprises jazz. Le chanteur anglais reprend des chansons des années 1930 et 1940 comme Brother, Can You Spare a Dime?, You've Changed, My Baby Just Cares for Me, I Remember You, Secret Love, Wild Is the Wind, Where or When et It's All Right with Me, et signe également des versions jazz de chansons plus récentes comme The First Time Ever I Saw Your Face, Roxanne et Miss Sarajevo. Aucun single n'est extrait de l'album. Toutefois, un clip presque documentaire est tourné dans le Red Light District d'Amsterdam pour la reprise de Roxanne, dont les paroles traitent de la prostitution. Songs from the Last Century reçoit un mauvais accueil critique. Par exemple, Nigel Packer de BBC, bien que soulignant les qualités vocales de George Michael, écrit que « dans l'ensemble, le résultat est plus anesthésique que swing. » Songs from the Last Century atteint la deuxième place du hit-parade anglais et est le seul album de George Michael à ne pas avoir atteint la première place. L'album ne dépasse pas la 157^e place du Billboard 200 aux États-Unis.

En marge de cet album, George Michael participe à plusieurs concerts entre 1999 et 2000. En avril 1999, il rend hommage à Linda McCartney pendant un concert organisé par son mari Paul. Linda McCartney est morte un an avant d'un cancer du sein. « Ma mère a perdu le même combat que Linda », déclare George Michael sur scène. En octobre 1999, le chanteur prend part au concert de charité NetAid au stade de Wembley et interprète en live une chanson de chacun de ses albums : Fastlove, Brother, Can You Spare a Dime?, Father Figure et Freedom! '90. George Michael n'a pas souhaité que la BBC retransmette sa performance à cause de problèmes techniques pendant le concert. La même année, George Michael se produit également au Royal Albert Hall de Londres pour l'association caritative LGBT Stonewall. En 2000, George Michael chante plusieurs fois en duo. Le 29 avril 2000, George Michael rejoint plusieurs artistes au Robert F. Kennedy Memorial Stadium de Washington pour le concert Equality Rocks, sponsorisé par la Human Rights Campaign, qui lutte notamment contre les crimes de haine homophobes. George Michael y interprète Freedom! '90 aux côtés de la star américaine du country Garth Brooks. Le 6 juin 2000 , George Michael chante Don't Let the Sun Go Down on Me avec le ténor italien Luciano Pavarotti à Modène, pour un concert de charité. Enfin, en août 2000, George Michael enregistre If I Told You That en duo avec Whitney Houston. En 1998, Whitney Houston chantait déjà seule cette chanson pour son album My Love Is Your Love, et son duo était à l'origine prévu pour Michael Jackson. Finalement, même si George Michael a vécu une période difficile, surtout ponctuée de deuils, il a poursuivi sa carrière musicale et a encore obtenu du succès auprès du public.

Les années 2000

Depuis 1998, George Michael n'a pas écrit de nouvelles chansons. Le chanteur sort alors deux nouveaux singles en 2002 : Freeek! et Shoot the Dog. Dans le premier titre George Michael fustige les médias et tire une sonnette d'alarme contre la pornographie, tandis que le second est un véritable réquisitoire contre la guerre, n'hésitant pas à ridiculiser le président des États-Unis et le Premier ministre britannique dans un clip sous forme de dessin animé.

George Michael enterre définitivement la hache de guerre avec Sony Music (avec qui il avait sorti Ladies & Gentlemen: The Best of George Michael) avec son dernier album : Patience.

Patience est un album qui sent la nostalgie comme le témoignent des chansons telles que John and Elvis Are Dead ou le très personnel My Mother Had a Brother, un des morceaux phares. Album autobiographique à bien des égards, outre My Mother Had a Brother, on y trouve aussi Patience, American Angel, et Please Send Me Someone (Anselmo's Song). Mais c'est aussi l'album d'un véritable mélodiste pop du début de siècle avec Amazing, Cars and Trains, Flawless (Go to the City), ainsi que Freeek!, et Shoot the Dog qui y ont été intégrés.

Avant de participer à la compilation Hope (Warchild, 2004) en faveur de l'arrêt de la Guerre d'Irak où il reprend The Grave de Don McLean, George Michael annonce le 10 mars 2004 à la BBC Radio que Patience est son dernier album commercial. Selon ses propres aveux : « Maintenant j'aimerais vraiment que les gens puissent télécharger mes chansons sur internet, gratuitement, avec la possibilité pour eux en contrepartie de faire un don à une œuvre de charité ». Puis de continuer : « Croyez-moi, dans le monde moderne, si vous n'êtes dans aucun classement, si vous ne faites gagner d'argent à personne, si vous ne faites perdre d'argent à personne, vous présentez alors très peu d'intérêt pour la presse », et de finir par : « .. et je serai alors un homme beaucoup plus heureux. » (BBC Radio, le 10 mars 2004).

En 2005, le réalisateur Southan Morris propose à George Michael de faire un film sur sa vie. George Michael accepte. A Different Story (distribué en France sous le titre George Michael : Mon Histoire), est un documentaire retraçant la carrière de l'artiste. Accompagné d'entretiens de George Michael lui-même, d'Andrew Ridgeley son comparse de Wham!, des choristes Shirlie Holliman-Kemp et Pepsi Demacque-Crockett, David Austin (ex-The Executive et un des plus proches amis de la star), Jack Panayiotou (son père), Sir Elton John, Paul Gambaccini (historien et journaliste), Geri Halliwell (La Spice Girl, une amie), Kenny Goss (son compagnon), Mariah Carey, Boy George, Martin Kemp (bassiste du groupe Spandau Ballet), Sting, Phil Ramone (producteur de Songs from the Last Century) et Noel Gallagher (Oasis), ce documentaire assez classique dans sa construction chronologique éclaire l'affaire qui l'opposait à Sony Music, et des sujets aussi sensibles que la perte de son compagnon (Anselmo Feleppa) et de sa mère, ainsi que sur ses engagements politiques et sociaux. Ce documentaire sera vendu en DVD exclusivement pendant la tournée mondiale qui suivra.

La même année, George Michael est en « guest star » au Live 8 aux côtés de Paul McCartney pour chanter en duo avec l'ancien Beatles Drive My Car (Lennon/McCartney).

En 2006, George Michael se lance dans une tournée pour fêter ses 25 années de carrière : C'est le « 25 Live Tour » qui sera prolongé durant l'été 2007. Cette tournée est l'occasion pour George Michael de sortir Twenty Five, une compilation de ses années Wham! et ses années en solo. La compilation sort sous deux formes : un double album composé d'un CD de slows et d'un CD de ses morceaux les plus dansants, et l'autre support est un triple album (en digipack) pour les plus fans comprenant les deux CD cités et un CD en plus. Twenty Five comprend deux nouveautés : le single This Is Not Real Love, chanté avec Mutya, et un nouveau duo avec Sir Paul McCartney où les deux stars reprennent ensemble Heal the Pain de George Michael.

L'événement le plus marquant de cette tournée, qui est un véritable show de la part d'un artiste que les fans attendaient depuis des années (il n'était pas venu en concert à Paris depuis 1988 pour The Faith Tour), est le moment où apparaît sur scène une poupée gonflable géante de George W. Bush avec un chien habillé du drapeau britannique et faisant une fellation au président des États-Unis pendant que George Michael chante Shoot the Dog.

George Michael est présent sur deux CD en hommage à deux grands artistes de la musique : Genius & Friends où il chante en duo avec Ray Charles Blame It on the Sun. Le morceau avait été enregistré un peu avant le décès de Ray Charles mais l'album n'est sorti qu'en 2005 chez Rhino/WEA. Dans Duets : An American Classic, c'est avec le crooner Tony Bennett qu'il interprète la chanson How Do You Keep the Music Playing?.

En juillet 2007, le groupe Gossip, fait une reprise rock et déjantée de Careless Whisper à l'occasion d'un concert à Liverpool, en Angleterre. Cette version figurera sur leur album Live in Liverpool (2007).

Le 16 janvier 2008, Reuters informe que George Michael a signé un contrat avec l'éditeur HarperCollins pour une autobiographie.

Le retour sur scène de George Michael est annoncé le 18 juillet 2008 au Centre Bell à Montréal. Il s'agit du prolongement de la tournée « Twenty Five Live ». George Michael se produit alors dans une dizaine de villes aux États-Unis et au Canada. La compilation Twenty Five qui sort en 2008 dans ces deux pays diffère légèrement de l'édition européenne : elle contient un inédit, Feeling Good (une reprise de Nina Simone), et des tubes qui ne figurent pas dans le Twenty Five Live .

Le 1^er décembre 2008, George Michael donne un ultime concert au Zayed Sports City Stadium à Abou Dabi, aux Émirats arabes unis. À cette même date, parait un nouveau single spécialement pour Noël : December Song. Celui-ci est alors disponible en téléchargement gratuit sur le site internet officiel de l'artiste.

Les années 2010

Le 24 août 2010, le chanteur plaide coupable à la cour Highbury Corner Magistrates à Londres après avoir reconnu la conduite sous l'influence de drogues. Le 14 septembre, à la même cour, il est condamné à huit semaines de prison, une amende et une interdiction de cinq ans de conduite. Il sera libéré le 11 octobre 2010, après avoir purgé la moitié de sa peine, soit quatre semaines, à la prison Highpoint, dans le Suffolk.

Le 27 septembre 2010, est annoncée la sortie d'une version remastérisée dite « Deluxe Edition » de l'album Faith. Elle ne sortira que le 31 janvier 2011.

George Michael sort un nouveau single intitulé True Faith le 14 mars 2011. Il s'agit d'une reprise de la chanson du groupe New Order datant de 1987. George Michael reverse alors tous les bénéfices de la vente à Comic Relief, une association qui s'occupe de personnes très défavorisées au Royaume-Uni et en Afrique.

L'année suivante, George Michael entame une nouvelle tournée mondiale avec orchestre symphonique, « Symphonica Tour 2011 ».

Lors de la soirée d'ouverture de cette tournée à l'opéra national de Prague, il annonce en direct sa séparation avec Kenny Goss, après 15 ans de vie commune. La cause serait les problèmes d'alcool de ce dernier. Il devient le compagnon de Fadi Fawaz^,.

En décembre 2011, il confie avoir failli mourir des complications dues à une pneumonie. Sa maladie lui inspire notamment la chanson White Light.

Le 12 août 2012, il participe à la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Londres. Il y interprète les chansons White Light et Freedom. Le 9 septembre 2012, il est le premier artiste pop anglo-saxon à se produire sur la scène de l'Opéra Garnier, à Paris au profit de la lutte contre le sida, accompagné d'un orchestre symphonique.

Un nouvel album live intitulé Symphonica sort le 17 mars 2014, soit dix ans après l'album Patience. Il reprend le répertoire de la tournée internationale du chanteur, en 2011 et 2012, et est constitué en bonne partie de reprises de standards du jazz, de la soul ou de la variété.

Il meurt le 25 décembre 2016, à son domicile du comté d'Oxfordshire, à l'âge de 53 ans, à la suite d'une crise cardiaque^,,.

Apparitions de George Michael à la télévision et clins d'œil cinématographiques

En tant qu'acteur, George Michael apparaît en guest dans la série télévisée Eli Stone en 2007. À la fin de l'année 2007, on le voit dans un épisode de Extras, la série de Ricky Gervais et Stephen Merchant. Toujours en 2007, il fait une apparition dans la sitcom britannique The Catherine Tate Show. Dans cet épisode, il fait une allusion humoristique à sa sexualité. Quand l'infirmière Bernie (Catherine Tate) lui fait des avances en lui demandant "Do you want my sex/ Vous voulez mon sexe", il répond "Do you not read the papers, love?/ Vous ne lisez pas les journaux, mon amour ?"

Par ailleurs, on peut entendre des chansons de George Michael dans des séries télévisées telles que Beavis And Butt-Head (1993) de Mike Judge (Killer/Papa Was a Rollin' Stone et Wake Me Up Before You Go-Go), Scrubs (2001) de Bill Lawrence (Faith), Cold Case (2003) de Meredith Stiehm (Faith), et plus récemment encore Nip/Tuck (2003) de Ryan Murphy où on entend Jesus to a Child. Dans la série Friends, lors d'un épisode flashback en 1987, Ross et Chandler, encore étudiants, ont des tenues colorées à l'instar du groupe Wham!. Autre petit clin d'œil dans Friends, lorsque Ross porte une boucle d'oreille, il est taquiné par Chandler qui, lorsqu'il s'en va, lui dit : « Wake me up before you go go!! ».

Le personnage de Alex Fletcher, auteur-compositeur du film américain, Le Come-Back (de Marc Lawrence) est en partie inspiré de George Michael. En effet, Alex Fletcher faisait partie d'un groupe des années nommé PoP! (nom très proche de Wham!) et l'un des tubes de ce groupe est Meaningless Kiss, dont le titre et le riff d'introduction joué au saxophone fait penser à Careless Whisper.

Discographie

Wham!

Albums

• 1983 : Fantastic (Innervision)
• 1984 : Make It Big (Epic)
• 1986 : The Final (Epic)
• 1986 : Music from the Edge of Heaven (Columbia)

Compilation

• 1997 : The Best of Wham!: If You Were There? (Epic)

George Michael

Albums studio

• 1987 : Faith (Epic)
• 1990 : Listen Without Prejudice, Vol. 1 (Epic)
• 1996 : Older (Virgin / Dreamworks / Ægean) (édition limitée : Older & Upper)
• 1999 : Songs from the Last Century (Virgin / Ægean)
• 2004 : Patience (Epic / Sony Music / Ægean)

Album live

• 2014 : Symphonica (Virgin-EMI / Ægean)

Compilations

• 1998 : Ladies & Gentlemen: The Best of George Michael (Epic)
• 2006 : Twenty Five (Sony Music)
• 2008 : Twenty Five (Sony Music US)

EP

• 1993 : Five Live (Hollywood / Parlophone)
• 1996 : The Spinning the Wheel E.P. (Virgin / Ægean)
• 1996 : The Older E.P. (Virgin / Ægean)
• 1997 : The You Have Been Loved E.P. (Virgin / Ægean)

Captations vidéos

Les dates mentionnées ci-dessous correspondent aux dates de sorties des captations vidéos.

Compilations des clips de Wham!

• 1984 : Wham! - The Video (CBS/Fox Video)
• 1985 : Wham! - 85 (CBS/Fox Video)
• 1986 : Wham! - The Final (CBS/Fox Video)
• 2001 : The Best of Wham! (Sony Music Video)

Compilations des clips de George Michael

• 1987 : I Want Your Sex - George Michael (CBS/Fox Video)
• 1988 : Faith - George Michael (CBS Music Video)
• 1999 : Ladies & Gentlemen: The Best of George Michael (Sony Music Video)
• 2002 : George Michael - Shoot The Dog / Freeek! (Universal)
• 2006 : George Michael - Twenty Five (Sony BMG / Ægean)

Captations de concerts

• 1988 : Nelson Mandela 70th Birthday Tribute (CBS Music Video)
• 2004 : Live Aid (Warner Music Vision)
• 2005 : Live 8: One Day, One Concert, One World (EMI)
• 2009 : George Michael - Live in London (en) (Sony Music / Ægean)
• 2013 : The Freddie Mercury Tribute Concert (Eagle Vision)
• 2014 : Symphonica - George Michael (Virgin-EMI / Ægean)

Notes et références

Notes

Références bibliographiques

• George Michael : de A à Z

• George Michael

• Do You Really Want to Know George Michael

Autres sources

Annexes

Bibliographie

• Arturo Blay (trad. de l'espagnol), George Michael, Valence (Espagne), La Máscara, coll. « Idoles de la pop » (n^o 8), 1998, 48 p. (ISBN 84-7974-568-1)
• Stéphane Boudsocq (ill. Léon Pistache), George Michael : de A à Z, Paris (France), Groupe Express Éditions, coll. « Les Guides Music Book », 2005, 119 p. (ISBN 2-84343-289-8)
• (en) Lucy Ellis et Bryony Sutherland, The Complete Guide to The Music of George Michael & Wham!, Omnibus Press, 1998(ISBN 0-7119-6822-5)
• (en) Nigel Goodall, George Michael : In His Own Words, Londres (Angleterre), Omnibus Press, 1999 (1^re éd. 1995), 107 p. (ISBN 0-7119-7891-3)
• (en) Rob Jovanovic, George Michael : The Biography, Grande-Bretagne, Steve Gove, 2007, 240 p. (ISBN 978-0-7499-5141-2)
• (en) George Michael et Tony Parsons, George Michael : Bare, Penguin Books, 1991, 256 p. (ISBN 978-0140132359)
• (en) Mike Middles, George Michael : Freedom, Chameleon Books, 1997, 128 p. (ISBN 978-0233991764)
• (en) Robert Steele, Careless Whispers : The Life & Career of George Michael, Omnibus Press, 2011, 376 p. (ISBN 978-0-85712-726-6)
• Xavier Uffenvanken, Do You Really Want to Know George Michael, France, octobre 2006, 80 p. (ISBN 2-9527760-0-8)
• Fanny Walters, George Michael : Unique, Éditions Fanny Walters, 2004, 140 p. (ISBN 2-9521177-0-5)
• (en) Nicholas et Tim Wapshott, Older : The Unauthorized Biography of George Michael, Sidgwick & Jackson, 1998, 368 p. (ISBN 978-0330367547)

Films documentaires

• (en) Wham! in China: Foreign Skies de Lindsay Anderson, CBS/Fox Video (États-Unis et Royaume-Uni), 1986, VHS
• (en) George Michael de Alan Benson, CBS Music Video (États-Unis, Royaume-Uni et Europe), 5 novembre 1990, VHS
• George Michael : Mon histoire (George Michael: A Different Story) de Southan Morris, Pretty Pictures (France), 11 janvier 2006

Liens externes

• (en) Site officiel
• (en) George Michael sur l’Internet Movie Database
• Notices d'autorité : Fichier d'autorité international virtuel ? International Standard Name Identifier ? Bibliothèque nationale de France (données) ? Système universitaire de documentation ? Bibliothèque du Congrès ? Gemeinsame Normdatei ? Bibliothèque nationale de la Diète ? Bibliothèque nationale d'Espagne ? WorldCat